El blog del historiador

Hola a todos.

Hace algún tiempo me propusieron organizar un Spanish Street Team sobre la banda Secret Sphere en español. Tras mucho tiempo, en el que quería hablar de la banda en este blog, y presentaros un poco algo de su música, mis palabras de momento quedan apabullantemente relegadas a un segundo plano, debido al descubrimiento que he hecho esta tarde, y que es el que quisiera poner aquí, porque hasta el momento, jamás me había encontrado una enciclopedia powermusical humana tan exhaustiva, y ni por asomo había llegado a encontrar una información más completa de la banda y de su música.

Quitándome el sombrero, os dejo el link y los textos de un auténtico conocedor de la banda, y al final del todo, dejaré su dirección de contacto. Hé aquí los textos dignos de lectura, y que hasta el momento, presentan la visión más completa que conozco de la banda en general y sobre todo, de sus dos primeros álbums.

(link: http://fantasy-metal.blogspot.com/search?q=Secret+Sphere )

Textos:

SECRET SPHERE es una creación de Aldo Lonobile, quien formó la banda en julio de 1997. La primera formación además de Aldo Lonobile a la guitarra, incluía a Andrea Buratto (bajo), Cristiano Scagliotti (batería), Gianmaria Saggi (guitarra) y Roberto Messina (voz). Después de algunos cambios, a finales de 1998 la banda asumió su formación definitiva con la entrada de Antonio Agate (teclados) y Paolo Gianotti (guitarra).

El estilo musical que SECRET SPHERE ama y toca se inspira en agrupaciones como Helloween, Gamma Ray, Royal Hunt, Stratovarius, Angra, y en compositores clásicos como Mozart y Beethoven para nombrar solamente dos. En sus letras además se puede apreciar y respirar el amor que estos músicos sienten por las temáticas épico-fantásticas.

En septiembre de 1998 la banda grabaron su primer demo, “Between Story And Legend”, y poco después Cristiano Scagliotti se aleja de la banda, remplazado por Luca Cartasegna.

Este demo tuvo una excelente repercusión y fue votado como “top-demo” en Metal Hammer. Con ese demo llamaron la atención del sello Elevate Records y en junio de 1999 grabaron su primer demo “Mistress Of The Shadowlight” en los estudios “New Sin” (Labyrinth, Eldtrich, Domine, White Skull). “Mistress…” es un álbum conceptual sobre la fuerza y la importancia de los sueños y de la fantasía, elementos esenciales para lograr objetivos en la vida real, y que a menudo son frenados por la sociedad que trata de guiar en todo momento nuestras acciones. Con su fantasía y sus sueños cada uno puede romper las cadenas y realizarse a través de los sentimientos y de la acción.

Musicalmente SECRET SPHERE es parte de la New Wave Of Italian Heavy Metal, con un sonido sinfónico, rápido y bombástico, en el estilo de otras bandas italiana como Rhapsody y Labyrinth, y el nuevo álbum “A Time Nevercome” es un perfecto ejemplo, con su estilo que mezcla a la perfección power metal, metal progresivo y música sinfónica.

.

El secreto de la esfera comienza a revelarse… Lentamente, con un año de atraso, pero comienza a visualizarse la verdadera proyección de esta joven banda perteneciente al movimiento conocido a esa altura como NWOIHM -New Wave of Italian Heavy Metal-, contrapartida mediterránea de la NWOBHM. Por supuesto que Secret Sphere no es el grupo que da inicio a esta invasión peninsular, y seguramente no será el último, pero, si sigue por la senda que está trazando, es muy posible que termine siendo uno de sus mejores exponentes. Y es que los itálicos nos dan a conocer en su segunda entrega completa, A Time Never Come, la validez de su propuesta, la vigencia del estilo que representan y, lo más importante, las proyecciones de esta invasión musical, lo cual, habla muy bien no sólo de este sexteto, sino también de la corriente italiana en general.

Tal como puede inferirse de su nombre, Secret Sphere, los integrantes de este conjunto guardan un secreto, un enigma que no entregaron totalmente en su primer CD, Mistress of the Shadowlight; sin embargo, en su último trabajo conocido, no sólo demuestran que son poseedores de una faceta no mostrada hasta ahora por las demás agrupaciones provenientes de la “bota”, sino que poseen los argumentos musicales necesarios para develarla y hacer de ella una leyenda. Y este misterio es simple, tal vez demasiado, y por eso pasa desapercibido por muchos seguidores del género: la unión de dos estilos musicales que durante mucho tiempo han parecido ser absolutamente antagónicos… El power metal europeo con el hard rock norteamericano. Los miembros de Secret Sphere no ocultan sus influencias musicales, reconociéndose admiradores de bandas tan diferentes como Helloween, Kiss, Alice Cooper y Guns ‘n’ Roses, lo cual se refleja, especialmente, en su última placa.

Y no sólo en su música. Basta mirar el booklet que viene en el CD y nos podremos dar cuenta, entre otras cosas, que los interpretes de Gate of Wisdom y los restantes 11 temas del disco, divididos en 2 canciones independientes (Gate of Wisdom/Legend) y 4 capítulos, también reflejan sus raíces en el look. Están muy lejos del aspecto místico, poderoso… de guerrero épico. Por el contrario; sus vestimentas, el estilo de la fotografía, su apariencia en general, es más bien andrógena, algo que no corresponde al power metal, sino que nos trae de regreso a la memoria la estampa que establecieron Alice Cooper, Kiss y otras agrupaciones americanas.

A pesar de lo anterior, A Time Never Comes, no está exento de algunas muletillas importantes del power metal, comenzando con una intro de apenas 40 segundos titulada Gate of Wisdom, la cual, sin embargo, está muy bien mezclada con la hermosa introducción del magnífico Legend. Un solitario piano llena el ambiente durante unos instantes, antes de que se unan a él las poderosas guitarras y los envolventes teclados electrónicos que dan fuerza a un tema melódico, lleno de energía, de cortes bruscos y compases calmados, que le dan los matices necesarios a una canción que, sino tuviese estos breves descansos, se transformaría en una verdadera aplanadora musical. Este corte, ratifica las creencias musicales de la banda, ya que la forma en que están mezclados el piano y las guitarras, nos recuerda a November Rain de Guns ‘n’ Roses, uniendo la sutileza y la suave armonía del piano con la estridencia de una bien ecualizada guitarra eléctrica.

El primer capítulo del concepto desarrollado en este trabajo, se compone de dos partes; la primera, es la poderosa Under the Flag Of Mary Dead y la segunda; la arrolladora The Brave. Ambas dejan en claro que la principal fortaleza de los seis músicos es la melodía. Los demás recursos técnicos y musicales usados, son formas de expresarla, elementos que la acompañan y la hacen llevarnos a un mundo mágico, hasta los confines más profundos de un extenso universo azotado por torbellinos de ritmos casi infernales, mareadores y agotadores hasta la saciedad.

Las primeras notas de Emotions, reflejan en sí mismas el significado del título. Los vientos del saxo que acompañan a la guitarra, son el marco preciso para la voz que nos relata los sueños más profundos de una mágica esfera y cómo una banda llamada Secret Sphere, trata de entregarnos un pasaje hacia un mundo de fantasía, ilusiones y sueños, que estarían escondidos en nuestra propia alma. Así comienza el segundo capítulo, compuesto además, por Oblivion, Lady of Silence y The Mistery of Love. El primer componente de esta trilogía ratifica la fuerza y la actitud del conjunto. Lady of Silence, la segunda pieza, es a mi gusto, uno de los puntos más altos del disco (junto con Legend). Una estructura compleja, pero fácil de seguir, coherente con las raíces y la propuesta musical de Messina, Lonobile y compañía. Una pieza que adornada con algunos elementos étnicos, la hacen ser representante perfecta del concepto épico que existe detrás del mundo de emociones y pasiones que nos quiere entregar cada surco del álbum.

La parte final de la trilogía, The Mistery of Love, es un obra maestra. Si alguien dudó de las influencias del grupo, esta balada robada al pasado y traída al presente para hechizarnos con sus guitarras y teclados, despejará cualquier asomo de incertidumbre. Motley Crue, Alice Cooper, Kiss, Scorpions y otros pudieron haber hecho suya esta melodía en los años 80 y creo que hasta hoy la recordaríamos como un “temazo”. En este punto, Secret Sphere nos demuestra que el metal, el rock pesado o el power metal, pueden convivir perfectamente, que se pueden alimentar y nutrir el uno del otro y que la aparición de nuevos estilos no implica la desaparición de sus antecesores.

El tercer capítulo incluye una composición de Nicolo Paganini, interpretada de forma impecable por estos hijos del metal romano. Al terminar la “pesadilla de Paganini” (Paganini’s Nightmare) los acordes de Hamlin nos traen de regreso al presente, terminando el viaje al pasado que iniciaramos con The Mistery of love. Una excelente muestra de la calidad que le augura a esta agrupación una de las proyecciones más grandes dentro de la corriente musical que representan.

Cerrando la obra, con el cuarto capítulo, un breve prólogo llamado Ascensión, nos da la pauta para el tema final de esta fantasía épica/sicológica, titulado simplemente, Dr. Faustus. Es el punto en que confluyen con mayor fuerza los estilos americanos y europeos, con algunas pinceladas de los ambientes de pesadilla que nos entregaba Alice Cooper, especialmente en sus primeros años. Un final que deja abierta las puertas a una nueva saga musical, a la posibilidad de ver estampados en un nuevo disco, los sueños y las visiones de esta banda italiana que, ojalá, tenga dentro de sus planes el visitar nuestras tierras en algún momento y poder disfrutar en vivo de toda la energía, la magia, la fuerza y la impecabilidad de la interpretación de la que hacen gala en este segundo album.

En el 2003 sacan su tercer album llamado Scent of Human Desire y en el 2004 su ultima publicacion su placa Heart and Anger.

MIEMBROS ACTUALES:
Antonio Agate – Teclados

Federico Pennazzato – Bateria

Aldo Lonobile – Guitarra

Paco Gianotti – Guitarra

Roberto Messina – Voz

Andrea Buratto – Bajo

EX MIEMBROS:

Daniel Flores – Bateria

Dave Simeone – Bateria
Cristiano Scagliotti – Bateria
Luca Cartasegna – Bateria
Gianmaria Saggi – Guitarra

DISCOGRAFIA:

1999 – Mistress of Shadowlight
2001 – A Time Nevercome
2003 – Scent of Human Desire
2004 – Heart and Anger

Website: http://www.secretsphere.com/

Mistress of Shadowlight es la primera entrega de esta banda Italiana procedente de Alexandria (Italia), es una placa muy buena, quizas la mejor que tenga Secret Sphere en su repertorio discografico.

Segundo disco de Secret Sphere lanzado en el 2001, A Time Never Comes, no está exento de algunas muletillas importantes del power metal, comenzando con una intro de apenas 40 segundos titulada Gate of Wisdom, la cual, sin embargo, está muy bien mezclada con la hermosa introducción del magnífico Legend. Un solitario piano llena el ambiente durante unos instantes, antes de que se unan a él las poderosas guitarras y los envolventes teclados electrónicos que dan fuerza a un tema melódico, lleno de energía, de cortes bruscos y compases calmados, que le dan los matices necesarios a una canción que, sino tuviese estos breves descansos, se transformaría en una verdadera aplanadora musical. Este corte, ratifica las creencias musicales de la banda, ya que la forma en que están mezclados el piano y las guitarras, nos recuerda a November Rain de Guns ‘n’ Roses, uniendo la sutileza y la suave armonía del piano con la estridencia de una bien ecualizada guitarra eléctrica.

Tercer trabajo discográfico de esta banda compuesto por 11 temas y lanzado en el año 2003. “Scent Of Human Desire” deja mucho que desear en comparación con los otros lanzamientos realizados por el grupo, dando mayor énfasis al hard rock combinado con elementos progresivos alejándose de su característico power metal sinfónico. Si se le mira como creación única sin tomar en cuenta los lanzamientos previos y el rumbo que ya llevaba la banda, puede ser catalogado en general como un buen disco.

Heart & Anger es el ultimo disco hasta el momento de estos italianos “Secret Sphere”, un disco muy bueno en donde sobresale el tema Loud & Raw.

Sweet Blood Theory es el quinto y último álbum de esta banda de power metal italiana lanzado el 21 de mayo del 2008 por Nuclear Blast en Japón y a ser lanzado en el resto del mundo en diciembre del mismo año.

Dirección del autor:

collao@peru.com

En una época en la que el tema del tabaco está muy polemizado por las medidas, por la posible prohibición de hacerlo en bares y similares y con todo lo que se ha montado a causa del tabaco, quiero analizar una cosa, que nunca se dice, quizás porque a cierto partido político no le interese remover la mierda de sus antepasados, o por otras causas que apoyan actualmente, y que ahora por la crisis, y antes por otras razones, no les interesa que salga para no perder votos.

Está descubierto de sobra que fumar daña la salud propia del fumador, pero que también intoxicas a los de tu alrededor con tu humo. Este hecho es el que quiero analizar. Me pregunto por qué la mayoría de los fumadores, lo hacen delante de gente, sin importarles lo más mínimo que los demás se traguen también su humo. Son muchos de ellos, aquellas personas que dicen “si nos tenemos que morir, habrá que morirse de algo, ¿no?” Si, pero si quieres matarte tú a causa de fumar dos cajetillas al día, hazlo, pero no eches tu nocivo humo a la cara de personas inocentes, a las que también estás matando, poco a poco, pero los estás matando.

Al margen del negocio que hoy día conleve el tacabo, y el dinero que mueva de por medio, yo quiero incidir en esta entrada, en la figura del fumador. Todos sabemos que el tabaco es una droga, que engancha, y que una vez que empiezas, no puedes dejarlo, porque es una drioga como tomar pastillas o pincharse: te vuelves adicto a ella. Sabiendo eso, mi pregunta es:

¿POR QUÉ EMPEZAMOS A FUMAR?

Bien, analizano un poco las causas que conlleva el hecho de los comienzos de fumar, hay algo en lo que casi nunca nos damos cuenta, on no se nos dice, pero yo me sé de alguien, miembros de este blog, que sabe esas cosas por experiencia propia. Fumar porque te guste hacerlo, hay muy pocas personas que lo hacen, aunque se pretenda convencernos de lo contrario. Quiero decir, cundo somos chavalillos, con trece o catorce años, es cuando la mayoría de la gente empieza a fumar. Dejando de lado los que fuman porque les gusta hacerlo, que suelen hacerlo en un lugar apartado y fuman poco (es un grupo muy reducido), tenemos en un grupo de amigos de 13 ó 14 años, a los grupos que hay ahora y los que ha habido siempre. En todo grupo de amigos, siempre ha existido la figura del chulo, del más destacado, del tiarrón cachas, fuertote, que va de chulo, manda en el grupo y tiene a las tías a pares, y en el caso de grupos de amigas pasa lo mismo, siempre está la que destaca. Bueno, pues lo de siempre: Los chulos del grupo, son los que se encargan de comerle el coco a los demás miembros del grupo, con ideas como “si fumas eres mayor”, “si fumas, te respetarán”, y casi siempre son también los que se encargan de que, a aqeullos que no lo hacen, humillarles, reírse de ellos y hacerles sentirse como una mierda, para luego irles con la promesa de que tener novia/novio, fumar y tener coche hace que te respeten y te hace ser mayor. Mucha gente pica y lo hace, y eso lo traemos ya heredado del antiguo sistema que había en este país de pandereta. Quiero decir, muchas personas mayores, adultos, de cuarenta, cincuenta, incluso setenta años, que te echan el humo a la cara, todos comenzaron así, siendo convencidos por el chulo del grupo de que así se sentirían importantes. Por eso, muchos fumadores hoy día, protestan tanto por que se les cierre los bares o se les prohíba fumar en determinados lugares, porque han crecido con la idea de que si fuman serán respetados, si fuman, se sienten importantes.

Ha pasado el tiempo, y hoy día, la historia se repite: chavales que fuman delante de otros, la mayoría incluso se creen alguien, van de chulos por la vida, visten de “fashion” y se creen algo que de más pequeños, el facha grandote chulo del grupo les contó (porque no nos equivoquemos, la figura del tiarrón fuertote, mandón del grupo y chuleta es hijo de fachitas y ha heredado lo que le enseñaron sus papis -la mayoría de ellos acaban de militares o polis, o algo de eso, y así es como se degradan los cuerpos de policía, ejército y fuerzas de seguiridad, cuando en su plantilla tienen en su mayoría a este tipo de engendros-).

Volviendo a los fumadores, ya hemos visto un poco por qué pasa esto, por qué fuman. Muchos de ellos se dan cuenta y quieren dejarlo, pero no pueden: el tabaco es una droga adictiva, y están enganchados a ell. Tienen que hacer programas para dejarlo, convencerse a sí mismos, ir a psicólogos, etc. Pero muchos otros, los fumadores “agresivos”, nunca lo dejan, porque, pobres ignorantes, han vivido toda la vida pensando que el tabaco les hace importantes o les hace sentirse respetados, que el tabaco les hace ser alguien.

En el fondo son pobres desgraciados, que de jóvenes fueron humillados y abandonados, y tuvieron la mala suerte de no tener a nadie que les ayudase. Y así tenemos hoy día lo que tenemos.

Pero esta entrada no sólo va dirigida hacia el tabaco. Quiero inciir ya que estoy caliente, en dos temas muy similares, aparte de las drogas y el alcohol, casos que también se pueden aplicar al tacabo: el que empieza a tomar drogas o beber alcohol de todo tipo, hacer botellones y demás, es por sentise mayor, por sentirse importante y que le respeten, y se cree que así va a ser una persona más importante y valorada que si no lo hiciera. Pero claro, tenemos una sociedad, donde “se dice”, o “se trata de convencernos” de que eso tiene que ser así.

Tener coche, es un tema similar, cuando aún no tienes la mayoría de edad, el tiarrón de tu grupo, cachas y fascista que tiene coche porque sus papis tienen un montón de dinero y le han dejado conducir, trata de convencerte de que teniendo un coche eres alguien, y por eso hoy día, muchas personas que no necesitan coche, lo tienen por fardar, se compran unos cochazos de lujo, incluso algunos los tunean (no digo que el tuning automovilístico sea todo así, sino algunos casos), para sentirse alguien. Para sentirse importantes. Son los que van por el medio de la carretera, fardando, concucen a doscientos por hora, no respetan ni código de circulación ni nada, y todo porque de jóvenes, o eran los líderes del grupo, o fueron engañados por éstos para sentirse alguien. Y así tenemos hoy día lo que tenemos. accidentes, multas, etc, a todos aquellos que son multados una y otra vez y les da igual, es o porque eran los chulos, o porque se les convenció de que así serían personas más importantes y valoradas, y les da igual las multas, van a seguir fardando de coche porque creen que eso les hace importantes. Algunos se dan cuenta, pero otros siguen ciegos, de por vida.

Y el tercer tema es el de tener pareja. Como pasaba en el franquismo, tener novia a los catorce o a los dieciséis, ya es ser mayor, ser adulto, sentirse importante… En fin, las gilipolleces de antes. muchos jóvenes hoy día, con trece años ya tienen pareja, pero no creamos que es porque les ha tocado el turno, sino porque a la gran mayoría, a casi todos, lo hacen porque otros se ríen de ellos si no la tienen, por fardar o sentirse importantes. Recuerdo dos casos conocidos hace tiempo, un chaval que tendrá apenas mi edad, que ya ha estado casado, ha tenido una niña, y la pareja cortó, y el chaval salió muy mal parado, según parece, tuvo que volver a casa de sus familiares, se qudó sin dinero, la hija se la quedó su ex mujer, y cosas así. Y el otro caso, el de una pareja, que eran pobrísimos, vivían más mal que bien en un sitio de alquiler, y la chica, con diecisiete años ya tenía una hija, porque el pabo, en un calentón no hizo las cosas como tendría que haberlas hecho (los amores de juventud y sus gilipolleces) y ahora tienen una niña. Afortunadamente no fueron de los que mataron a la niña a palos, el tío dejó a la chica o dejaron abandonada a la niña en un contenedor, como hacen muchos indeseables, que ni siquiera pueden abortar. Pero ahora esta pareja tiene un problema: no saben cuidar a una niña, tiene que trabajar mil horas, la dejan con la abuela, etc, y tuvieron mkuchos problemas. Luego cortaron y no sé cómo quedó la situación (ainsss, los amores de juventud, tienes pareja para sentirte importante y luego no duras ni tres meses).

Tener pareja sólo porque otros se ríen de ti, te humillan, te pican o te hacen creer que si no la tienes no eres importante, es el pan nuestro de cada día, pero esto sigue siendo así y ha sido así durante al menos cien años, y incluso muchos años atrás, también pasaba. Y ahora tenemos los resultados que todos esos inocentes que tiene pareja por sentirse importantes o sentirse alguien, han cometido como el fallo de sus vidas: abortos, embarazos no deseados, rupturas por doquier, muchos que creen  en el amor se casan pronto, y con veinticinco y veintiséis años están hechos una mi8erda, sin trabajo, sin casa y habiendo sido puteados por una pareja que se ha quedado con todo, les ha desplumado y les ha abandonado, divorcios día sí día tambien… Muchos otros, al menos más listos, NO SE CASAN, viven de pareja de hecho “por si algún día se rompiera la relación”, pero los tradicionalistas, la llevan clara. En resumen, qu mucha mierda de la que tenemos hoy día, de parejas que se pegan, niños abandonados en contenedores, personas que son desplumadas de todo porque la pareja ha cortado, se han divorciado y se ha quedado con todo, pederastía, machismo, agresiones domésticas, etc… En muchos de los casos es a causa primero, de los gilipollas que van por la vida haciéndonos creer que tener pareja con trece años es sentirte alguien, o que tener pareja cuando ellos digan Y NO CUANDO TE LLEGUE EL MOMENTO, te hace sentirte respetado. Pero también es culpa de los inocentes que se lo creen y acaban yendo por la vida de importantes “porque tienen novio/novia”. Y porque creen que si no lo tienen, no son nadie. A estas personas, se las reconoce rápido, porque a causa de tratar de no perder a su pareja, se casan con ella, POR ESO SE CASAN, Y NO POR OTRA COSA, porque si tienen pareja, como les han enseñado los chulos, serán respetados, y como no quieren perderla, LA AMARRAN CON EL MATRIMONIO.

Aquí es cuando podemos decir, que cuando se hacen este tipo de cosas, estamos pensando con ese sitio a donde se ha ido nuestro cerebro: a la punta del chocho/nabo.

Recapitulando: los fachas y la derechona sigue teniendo el poder. Controlan a las masas, tienen a su equipo de amiguetes que se encarga de humillar a los débiles, y luego a esos débiles se les dice que para sentirse alguien, tienen que fumar, beber, fardar de coche, tener pareja, haber follado y toda esa lista de gilipolleces.

Espero que mis palabras sirvan a todo aquel que las lea para entender muchas cosas, y si alguien se siente identificado con alguno de estos casos citados antes, decirle que sea uno mismo, que pase de lo que le digan los demás, y que, afortunadamente, existimos personas que no nos vamos a reír de esas personas porque no fumen, no beban o no tengan pareja. Ojalá pudiéramos unirnos todos los que hemos pasado por estas cosas y luchar juntos. Por desgracia algunos ya han sucumbido en alguna de estas cosas, pero dejémoslos, ya se darán cuenta si quieren, si no son tan cerrados o tan ciegos, del error que cometieron. Y volviendo al principio, la entrada referida al TABACO, va para todas aquellas personas a las que no se les puede respetar, porque ellos tampoco respetan. El que respeta, lo sabe, fuma en lugares apartados, fuma poco y lo hace porque quiere Los demás son una pandilla de chulos, o un grupo de pobres inocentes que hicieron lo peor que podían hacer en su vida: cagarla y jodernos a los demás, pero en el fondo no tienen  la culpa.

Como colofón final, cierro este post diciendo que en estos casos es donde se podría aplicar la frase de “cuando somos pequeños, deseamos ser mayores, y cuando somos mayores, es cuando queremos volver a ser pequeños, para volver atrás y corregir los errores que cometimos en su momento”.

Así tenemos tanta gente desgraciada, que destrozó su vida por tener una idea equivocada de algo que le obligaron a forzar a hacer, en lugar de esperar a que le llegue en su momento. Pero la sociedad de hoy nos hace vivir deprisa, quiere que seamos mayores YA, quiere que hagamos las cosas YA, quiere que trabajemos YA… Y así tenemos millones y millones de vidas destrozadas, que contribuyen todavíamás a esta sociedad podrida, porque el que no llora su desventura, se desfoga metiéndose con los demás, poniéndose en plan borde, insultando o pegando, tratqando de comportarse de alguna forma que sacie su rabia por la mierda de vida que construyó en su momento.

PD: El único error que yo cometí en su momento fue beber más de la cuenta, pero no lo hice porque me obligaron sino por un intento de suicidio por un problema que tuve con personas muy allegadas, y a causa sólo de coger siete borracheras sucesivas, he tenido secuelas digestivas que me afectarán una vez más a los dos conciertos de los próximos dos días, quizás los más importantes de mi vida, y que a causa de una tontería, pueden convertirse, como todos los anteriores, en una completa pesadilla. No fumo y actualmente no puedo beber por problemas de estómago, no tengo coche ni lo necesito de momento, y las parejas me llegaron cuando fue el momento, no cuando quise forzar una situación para ello y tenerlas “ya”, me llegaron cuando me llegaron, soy bisexual, jugué mis cuatro partidas “amorosas” con chicas, perdí y ahora me he pasado a la otra acera. He perdido muchas partidas, pero no me importa, algún día tendré que jugar de nuevo, sea hombre o mujer quien me toque en suerte, pero no es algo que me preocupe. Tengo preocupaciones más importantes en la vida que tener pareja por ser mayor, tener coche para que te respeten o fumar para sentirse alguien. Creo que hay mucha gente ahí fuera que necesita ayuda de todo tipo, y quiero hacer lo que esté en mi mano por ellos.

Un saludo a todos los que me han enseñado a entender estas cosas, me han ayudado a intentar (al menos intentarlo), ser mejor persona haciendo algo que trate de convertir este mundo el algo mejor, en lugar de arrojarle más mierda con humo de tabaco, jeringuillas usadas, abortos, maltratos domésticos, divorcios o rupturas que acaban mal, y contribuyen a crear una sociedad y un mundo más injusto, lleno de guerras y pobreza, de injusticias y calamidades por las que muchos no hacen nada, porque están más preocupados de su cigarrito, de su novieta o de su botella de cerveza, con la que creen que van a sentirse alguien importante. Empecemos a preocuparnos por cambiar esto, aportando cada uno de nosotros una parte, y dejemos de votar a politicuchos ladrones, que son los menos indicados para solucionar estas cosas. Creo que salvar el mundo es cosa de cada uno, y todos deberíamos aportar nuestra parte en lugar de sentarnos a dar votos a otras personas para que lo hagan ellas.

El matrimonio.
El matrimonio no es algo opinable, sino necesario,para que la raza humana continúe sobre la faz de la tierra. Lo delmatrimonio formado por un hombre y unamujer y abierto a la vida no es una exigencia de los curas, sino de la humanidad, porque es su única formade subsistir… por razones obvias y más bien primarias.
Se nos dice que los gays no hacen daño anadie y que se trata de una libre opción que hay que respetar. Pero sí, si hacen daño, no al hombre, sino a todos los hombres, a la humanidad entera, porque los gays se desentienden de la continuidad de la raza humana y de la familia, que es la célula de resistencia a la opresión, la protección del débil y la introducción al amor. Por tanto, claro que los homosexuales hacen daño, y mucho, a la sociedad. Rosa Rivera.

Esta noticia, aparecida en la edición de Madrid de 20 Minutos (cito la dirección de la Hemeroteca)
(fuente: http://estaticos.20minutos.es/edicionimpresa/madrid/10/01/MADR_12_01_10.pdf )
me plantea una pregunta: Para todos aquellos que estén de acuerdo con esta carta, perfectamente razonada en su teoría, ¿qué tienen que decir acerca de aquellas parejas que por cualquier razón NO PUEDEN TENER HIJOS o descendencia? Por muy matrimonios entre hombres y mujeres que sean, ¿romperían también la continuidad de la especie humana? ¿Harían tanto daño a la sociedad, como dice esta señora? Y no es que haya una pareja o dos, hay miles, millones. Incluso casos de hombres cuyo semen no puede ser productivo para tener descendencia por su calidad, hoy día hay millones y millones de parejas en estos casos. ¿También son culpables? ¿también hacen daño?

¡Vamos, por favor!!! Hoy día existen miles de técnicas para hacer que se puedan tener hijos, como la fecundación in vitro, las clonaciones y este tipo de técnicas. ¿acaso en épocas de los romanos no había miles y miles de matrimonios y parejas homosexuales? ¿y se ha extinguido la especie humana por ello? No, aquí estamos, ¿verdad?

¿por qué no nos dejan en paz y se van a hacerlo con sus parejas, que seguro que la noche anterior no lo hicieron, y por eso están así de amargados, y tienen  que venir a tocarnos los c***ones a los demás?

Hace algun tiempo, se trato a fondo el tema de la noche, de su magia,
se hablo de que puede ser una selva peligrosa…

Este post va a hacer un analisis filosofico de la noche desde el punto
de vista de la existencia y la propia vida. Porque en primer lugar:
Cuando se habla de la vida de noche, nos preguntamos por ejemplo: por
que vivimos de dia y dormimos de noche? Por que por las horas
nocturnas no se puede hacer ruido? Por que estudiamos y trabajamos de
dia (excepto trabajos de turnos o servicios) y por la noche es el
periodo de descanso?
Muy sencillo. Vivimos cuando hay luz del sol, y descansamos cuando no
la hay. Pero aparte de las luces artificiales, por que no podriamos
acostumbrarnos a vivir con las luces del firmamento, las estrellas, la
luna, y adaptar nuestros ojos a ver en la oscuridad? Los gatos, las
lechuzas, los buhos y otros animales estan adaptados a ver entre las
sombras, en la oscuridad. Para una persona invidente, podriamos decir
que vive en la noche constantemente.

Pero a lo largo de siglos, si nos fijamos, el ser humano se ha
adaptado a la luz plena o al sol. Y no hemos adaptado nuestros ojos a
ver en la noche, cuando la oscuridad y las sombras negras nos invaden.
Las tribus goticas y otras personas son amantes de la noche, de la
oscuridad, de las sombras y las luces, de toda esa magia que nos
invade cuando el sol desaparece. Muchos de ellos quisieran poder vivir
de noche, adaptarse a esta, y dormir de dia, pero muchos aun somos
criticados por ello, incomprendidos, o sencillamente, no podemos
cumplir nuestros suenios, no podemos vivir en la nocturnidad: hay muy
pocos establecimientos abiertos, servicios publicos, etc…
Ojala en un futuro se pueda encontrar solucion a esto, para que las
personas amantes de la noche podamos hacer vida en su magia, sus luces
y sus sombras.

En cuanto a la seguridad en los sitios tranquilos, que Historiador
comento en una de sus ultimas entradas, decir que los sitios
tranquilos muchas veces han sido escenarios de crimenes, robos o
raptos de personas. Lo que pasa es que muchas veces se confunden
sitios oscuros con tranquilos y silenciosos, y un lugar bien iluminado
y tranquilo, de noche, facilmente puede ser un peligro.

Aunque es tambien un escenario para disfrutar de la noche y de sus fans…

Hola a todos. Hoy quiero escribir una entrada referida a civismo y a situaciones de la vida cotidiana. es una entrada que me ha surgido a raíz de algunos pensamientos, que me surgen con frecuencia, y quiero ya que hoy puedo, escribir unas palabras sobre ello.

Veamos. Partiremos del ejemplo más extremo. Supongamos que una persona escucha ideas a otras personas, o ve escritas frases suyas, y luego las utiliza como si las hubiera creado esta primera persona, es decir, entre comillas “se las roba”. Pongamos un caso menos extremo, alguien que presenta opiniones o ideas que dijeron otras personas en una asamblea anteriormente, o hablando con esta persona, o si un grupo de chavales están haciendo un trabajo, alguien ve un proyecto y esta persona luego presenta en una página o proyecto, la idea que vio su compañer@.

Supongamos que en ambos casos, esta persona que “roba” ideas a otras personas, lo haga muchísimas veces, que lo haga reiteradamente con todas las personas de su alrededor y sin pedir permiso a los de la idea original o a los que descubrieron el proyecto. Estas actuaciones pueden definirse como “plagio”.

Otro caso es que alguien pueda hacer estas cosas una vez o dos, pero no siempre, no reiteradamente. El resto de veces pida permiso a los de la idea original para usarla en su nombre, o citando de quién es la idea, pero que alguna vez que otra, “robe” una idea.

Hay casos que piden permiso a las personas de la idea original para usarla en el nombre de ésta persona, no del original, y luego tenemos otros, menos atrevidos, que piden permiso para usar una idea ajena, citando que esta idea es de la persona original.

Hay otros casos, los más extremos en el otro sentido, que para usar una idea de otra persona en el nombre de la persona original, le piden permiso para preguntarles si pueden citar su idea como suya, es decir, una persona A le pregunta a B si puede citar una idea a nombre de B que ha ideado o descubierto B. Y un caso mucho más extremo estaría en los que no usan ideas ajenas ni se atreven a preguntar a los propietarios de dicha idea si pueden usarla con el nombre del propietario, tienen pánico a que la otra persona les pueda decir algo malo.

Si en todas estas situaciones en vez de ideas, lo trasladamos al caso de los chavales que hacían un trabajo, y uno descubre un proyecto o una web que les puede valer, los últimos ejemplos comentados ya rayan lo absurdo, puesto que la página que ha descubierto uno, ni siquiera es suya, con lo cual cada uno de ellos puede hablar de la página como quiera.

Igualmente a estos ejemplos, están los propietarios, hay propietarios que no quieren que sus cosas, ni siquiera lo que descubren, no quieren que lo diga alguioen ajeno, ni con permiso ni sin él, hasta los que dejan que les cojan las ideas libremente, se cite su autoría o no.

Sacando conclusiones, a una persona se le puede escapar de vez en cuando usar una idea como suya, sin pedir permiso al propietario, pero una vez o dos, no cien. Si lo hace alguna vez con alguien de confianza, puede pasar, pero muchas veces, alguien le dará un toque a esta persona.

Es decir, cuando usamos algo que no es nuestro reiteradamente, como nuestro, esta idea puede sentar mal a los propietarios de la idea. Lo que también sobra un poco, es preguntar siempre a alguien de confianza, si pueden usar un proyecto que ese alguien ha descubierto, ya sea a nombre de ese alguien o de la persona. Pero en los casos intermedios, preguntar a alguien si puedes usar algo, aunque sea a alguien de confianza, siempre le da a la otra persona como más motivación para darte permiso, es decir, no hace falta que preguntes a un amigo o familiar si puedes usar una cosa descubierta por esa persona, te va a dar permiso, porque eres de confianza para esa persona, pero si se lo preguntas en ciertos casos, estás demostrando que estás siendo EDUCAD@ con esa persona, aunque sea de confianza. Alguna vezs puedes usar una idea suya como tuya, y luego decírselo, pero usarla reiteradamente sin preguntarle, puede significar “aprovecharse de esa persona”.

En resumen, con todo este galimatías, que no sé si he expresado bien, que no te aproveches nunca de los demás, aunque sean de confianza, que alguna vez puede pasar, pero no hacerlo siempre a la descarada. Sé considerado con la gente, más con la que no conoces, pero también con la que conoces, y reucerda que algunas veces no hace falta preguntar, cuando es algo obvio, pero en otras ocasiones en las que ante una persona de confianza, no haría falta que le preguntases, si lo haces, esta persona siempre te va a dar el permiso de buen grado, luego te dirá que no hace falta que le preguntes esas cosas, pero si puedes preguntarlo en ciertos casos, hazlo, porque en el fondo a todos nos agrada que los de nuestra alrededor nos tengan en consideración y nos pidan permiso para algunas cosas. Nunca lo decimos, pero a todos nos sienta bien, del mismo modo que no nos sienta bien a nadie que se aprovechen de nosotros a la descarada una y otra vez.

Por eso, recordad un consejo: aunque alguien te diga que puedes usar algo que ha descubierto esta persona, y os añada que no hace falta que le pidáis permiso, de vez en cuando hacedlo, porque la amistad y armonía entre personas consiste en que aunque te den a entender que puedes entre comillas “aprovecharte” alguna vez, no les gusta que lo hagas siempre, por tanto un “si, y no hace falta que”, considéralo como un “sí, pero no siempre lo hagas sin preguntar”, o como un “sí, pero algunas veces pregunta”.

A veces, lo que nos digan, en cuanto a permisos, hemos de entenderlo en otro sentido. Ahora, cada cual que defina con sus personas de su alrededor el punto con cada una.

Este es un tema que quería abordar desde hace ya mucho tiempo. Un tema que me llevaba rondando por la cabeza desde hace años, un tema del que alguna vez me gustaría poder hablar largo y tendido, lo único es que aquí, no podré usar muchos tecnicismos sobre él, por ser un Blog público de todos Pero en algún lugar especializado, podré contar algo al respecto.

Vamos allá. Rememorando un poco, recuerdo que en música clásica decía que se empleaban mucho los grados comunes de armonía (tónica o primero, subdominante o cuarto, dominante o quinto, y tónica, o primero). Es lo típico en nuestra música occidental, y que el resto de acordes se usan en determinados casos. Pero en música pop y rock, ya en los años cuarenta y cincuenta, se empezó a dar proliferación en la música a los otros grados, porque daban mayor musicalidad, resultaba “más bonita” la música o emocionaba más. En un mundo como el de hoy, donde el arte del espectáculo y la espectacularidad en la música son un tópico, los grados “raros”, por decirlo así, son un referente. Este post va dedicado especialmente a dos de esos grados, los que más se utilizan, y que para mí particularmente suponen ese toque emocional que mucha música de hoy día tiene.

El sexto grado siempre, y el tercero, casi siempre. Son esos dos grados que siempre me han apasionado, pero en especial el sexto, sobre todo en las canciones melancólicas en mayor, porque el sexto le da ese toque en modo menor que siempre nos emociona. Ahora mismo no sé poner un ejemplo de lo que estoy explicando, pero tengo muchos que me dan esa sensación de forma bestial, el problema es que nunca los memorizo. Tengo un ejemplo en la memoria. Hight, de Lighthouse Family. El tercer acorde de su armonía es un sexto, en modo menor, y el precedente, un quinto, con lo cual hace V-VI, en música esto se llama cadencia rota, y da un toque muy bueno a la música por su punto melancólico. Pero si el sexto lo quitamos y metemos otra cosa, otro grado, alguno fuerte, la música ya no es lo que es, cambia, pierde su fuerza en el aspecto de la belleza. En el tema de Toto I Hill Remember, hay una poderosa cadencia en el estribillo, en el sexto grado, se acaba en ese grado para darle sensación melancólica. En otros casos, los giros melódicos, sobre todo en los modos menores, se hacen sobre el tercer grado, para darle una sensación de mayor, y al girar al primero hacer el efecto del sexto menor. El tema Nirvana, de ElBosco, hace un giro, primero hacia un sexto y luego, a un tercer grado, en los acordes tercero y cuarto, con intención de empezar en mayor y acabar en el cuarto acorde en menor, para luego retomar el mayor. Como vemos, en la música, se trata de alternar o intercambiar los modos mayor o menor, cosa que en música clásica, no está tan proliferado, por ello muchas músicas pueden resultar planas, pesantes o aburridas.

En mis investigaciones sobre Haendel, descubrí que este autor, utilizaba mucho este tipo de armonías y giros melódicos, en sitios específicos que dan al oyente esa sensación de melodiosidad. No está comprobado, pero creo que el sexto es un grado de la escala que debe afectar a nuestro sistema nervioso, o provocar un alto grado de emocionalidad en la gente. En todas las baladas de la música moderna, sin el sexto grado, se perdería toda la intencionalidad musical de las mismas. En los temas lentos y amorosos es muy típico el reposo cadencial en este grado, que afecta a la emocionalidad de las personas, debe ser el tópico referente, para conseguir el efecto melancólico, pues sin él, se perdería su esencia que nos hace amar la música y determinadas canciones.

Leonardo da Vinci, de mi grupo líder Secret Sphere y de su álbum, Heart & Anger, hace un curioso juego entre los modos mayor y menor, como una especie de mezcla donde los primeros y los sextos se fusionan con los quintos y los terceros, dando una sensación melódica atrayente, melancólica, amorosa, que nos hace apreciar este tema. You Still Remain, el tema del mismo grupo, y perteneciente al ya citado Heart & Anger, en su estribillo posee un clarísimo primer grado seguido de un sexto, y detrás un tercero, para acabar en una dominante, la poderosa frase. Recuerdo que en su descripción, el vocalista del grupo, que fue quien escribió este tema, habla de que es un tema muy ligado con el amor y los sentimientos humanos, y su armonía responde a la perfección con el efecto buscado.

En fin… Que esto es todo lo que puedo decir del sexto grado, podría seguir citando ejemplos y ejemplos. Pero nos quedaremos con la descripción de ese extraño poder que este grado ejerce en la música, y en todos nosotros, cuando escuchamos una música que nos impacta, sea rápida o lenta, mayor o menor, ese punto donde nuestro corazón nos da un vuelco y a veces incluso, nos salen lágrimas en los ojos, ya sabemos que lo más seguro es que sea un sexto grado, ese punto de la música donde nuestro interior, y su corazón que habita en él, sufren un poderoso estímulo de emoción y melancolía.

Muchas gracias a todos aquellos que en su música supieron meter el sexto grado en sus canciones, porque gracias a ellos, el poder de la música en los seres humanos es lo que es.

(fuente:publico.es )

Inaudito. Bochornoso. Patético.

Los jovenes madrileños, de los cuales me avergüenzo, han mostrado su lado más “fiestero”, celebrando que los municipales han decidido no hacer horas extra. Y esta huelga de celo, la han celebrado nuestros “queridos” jóvenes, aumentando el número de botellones en la calle, para “celebrar” que nadie les va a detener al haber menos agentes en servicio.

Aquí, la noticia de marras que muestra la querida celebración de nuestros jóvenes, hecho que marcará a la historia como enseñanza para las generaciones venideras, como ejemplaridad a seguir: aprovecharse a que no hay polis, y “celebrar su huelga” masificando el número de botellones en la calle.

(fuente: http://www.20minutos.es/noticia/604203/0/botellon/huelga/policia/ )

El ‘botellón’ gana peso en Madrid por huelga de celo de la Policía Municipal

Hay que ver cómo nos divertimos… Aprovechamos menos poli y hacemos más botellón… Así va el país.

La cabalgata de reyes del 2010 en Catalunya parece que le afectaron la crisis según algunos conocidos que si que fueron repartieron mas  tazos “de la marca “cheetos”" de ver de repartir solo caramelos como todos los años y ahora pregunto yo: don zapatero esto se solucionada? encima sois mas ridículos que en una cabalgata de reyes tenéis que repartir unos miserables tazos de bolsa de patatas?…. dais pena….

PD: perdonar pero no tengo fotos solo fui informado cuando tenga mas información editare esta entrada.

11 de septiembre de 2008: Christian Älvestamn, vocalista de la banda abandona el grupo, por problemas creativos y opiniones contrarias al resto de la banda. El entonces vocalista de la banda, por motivos de propuesta de hacer una gira a gran escala, opinó que “la banda era un proyecto que no se había creado para eso”, considerando esta gira como una intención de hacerse “marketing”, gira para la cual, el resto de la banda estuvo de acuerdo con su realización, Christian abandonó la banda y decidió hacer su carrera en solitario.

(Fuente: taringa y  elsercho )

Pese a que estuvieron a punto de disolverse, Scar Symmetry nos dio una enseñanza de cómo se sale adelante, pues en apenas dos meses, buscaron vocalista y prepararon la gira, que ya se avecinaba. Los miembros del grupo no dieron su brazo a torcer y trataron ante todo, lo primero, de seguir adelante, lo segundo, de buscar vocalistas y tercero, de ensayar con ellos y prepararse para una gira a gran escala, que podría llevarles a ser conocidos allí donde el nombre de la banda no había sido oído apenas.

Scar tenía la singularidad de su anterior vocalista, Älvestamn, la cual residía en su doble capacidad para cantar en registros diferentes,  modulando de uno a otro con cierta facilidad, con una voz relativamente preparada para soportar cambios tan bruscos. (Sin embargo, los miembros el grupo querían tener dos vocalistas, por los problemas que había en los temas muy agudos o con cambios de voz muy rápidos y las dificultades que tenía Christian de soportar semejante carga en directo).  Scar Symmetry decidió pues, realizar su deseo de tener dos vocalistas, uno para las voces limpias, Lars Palmqvist, y otro para el registro gutural: Robberth “Robban” Karlsson.

(fuente:metalsymphony )

Robberth Karlsson

Lars Palmqvist

La gira, hecha para dar a conocer los temas de su tercer lanzamiento en Nuclear Blast, Holographic Universe y el vídeo Morphogenesis, que pudo ser grabado con Älvestaamn, trabajos que se retrasaron en su lanzamiento a causa de las discusiones con el vocalista, se hizo con estos dos nuevos cantantes. Las actuaciones en España fueron cuatro, en diciembre de 2008, apenas tres meses después de que Christian dejase la banda “colgada”.

Antes de hablar de la gira y del nuevo perfil que dio Scar con el lanzamiento de su cuarto álbum y el videoclip, quiero comentar un poco lo que supuso la marcha de Älvestamn. Éste consideraba que Scar quería convertirse en una imagen de Marketing y venderse. Por su parte, los restantes miembros, los guitarristas Jonas Kjellgren y Per Nilsson, el bajista Kenneth Seil y el baterista Henrik Ohlsson, opinaban que la gira era necesaria para que el grupo fuese más conocido y valorado, para dar a conocer su trabajo en más lugares del mundo. Esto provocó una división de fans, muchos de los cuales, siguieron a Christian en solitario y consideraron que “Scar no volvería a ser lo que era”, y que los nuevos vocalistas no lo harían tan bien como las expectativas de la banda sueca prometía.

Como espectador asistente en uno de los conciertos pude comprobar cómo Scar supo ante todo superar el bache de la marcha de Älvestamn preparando los temas que durante cuatro años habían hecho con el ex- vocalista, en las voces de los dos nuevos miembros, ayudándoles incluso en algunos temas y demostrando que, aunque si bien es verdad que los cantantes no tenían del todo aprendidas las canciones, denotaron su esfuerzo por hacerlo lo mejor posible. En resumen, que los países que visitaron en la gira pudieron comprobar cómo esta banda supo y demostró ser mucho mejor que lo que la decepción de muchos fans, que preferían a Christian, pensó. Los nuevos vocalistas no sólo supieron dar el toque que tenía la banda con Christian, sino que también aportaron elementos nuevos, que entre dos personas son posibles, aparte de algunos momentos de simultaneidad entre las voces. El concierto fue todo un éxito, que para aquellos que depositamos nuestras confianzas en la banda, nos dejo realmente impresionados.

Pero aquí no acaba todo. La profesionalidad de Scar Symmetry se ha demostrado sin esperar ni un sólo segundo. Tras la gira, empezaron a trabajar en un nuevo álbum y un videoclip, para enseñar al mundo de la música Metalera que son uno de los Grandes del Death Metal sinfónico. Según una opinión en Musicopolis, Scar Symmetry, con este nuevo trabajo demuestra que ha seguido la línea que llevaba antes. No son mejores ni peores, sencillamente se han mantenido en su línea, que es el aspecto en el que muchos antiguos fans no creían:

(Fuente: musicopolis )

Dark Matter Dimensions, cuarto álbum de la banda, fue un trabajo muy logrado, como ya dije antes. Sencillamente el grupo, demostró ser bueno, porque hicieron el álbum igual de bien a los demás. Aunque a mí personalmente me gustó mucho más el tercer álbum, Holographic Universe, en el cuarto dejaron claro que el hueco dejado por Christian Älvestamn, que también me parece un fuera de serie, quedó bien cubierto, pues el sonido de la voz, salvo algunos momentos, suena exactamente igual que si lo cantase Älvestamn. Realmente bueno el disco, y en cuanto a Christian en solitario, que ya fue analizado en una entrada, le seguiremos de cerca…

Como podemos comprobar, Scar ha demostrado que se puede salir de un bache y llegar al nivel que han tenido siempre, pese a la marcha precipitada de uno de los miembros, apenas antes de que comenzase una gira.